クリストフ・ルメール
修業から、エルメスまで
公式サイトによれば、クリストフ・ルメールは、クリスチャン・ラクロワと、パリのいくつかのデザインスタジオで腕を磨いたあと、1991年に、自分の名前のブランドを始めた。音楽、文学、応用芸術の素養があり、のちに、ラコステとエルメスのアーティスティック・ディレクションを率いた。2014年からは、LEMAIRE に専念し、あわせて、ユニクロのパリの研究開発センターとユニクロ ユーを、共同で率いている。
日本への敬意
WWD JAPAN の2025年のインタビューで、ルメールは、初めて日本を訪れたのは、1990年代だったと話している。建築、空気、人々の所作とスタイル、洗練された感性の全てが美しく、心に響いた。若い頃に気に入った一冊は、1970年代後半に出た、三宅一生の本で、川久保玲や山本耀司にも夢中になったという。
日本では、「何を」するかより、「どのように」するかが大切にされている、とも語る。強く印象に残ったのは、買い物をしたときの、包装や手つきの細部だった。
「普通さ」という出発点
ルメールは、20年以上前に、親しい仲間と、「ノーマリティ（普通さ）」というテーマで、よく語り合ったと話す。朝、急いで家を出るとき、複雑すぎる服は着たくない。日常の中で役に立ち、寄り添ってくれる、「よき友」のような服が、理想のデザインの出発点だった。ファッションの実験や、コンセプト、派手さには、あまり興味が持てず、実用的な物に、どれだけ美意識を込められるかを、ずっと考えてきた、という。
「クワイエット・ラグジュアリー」と結び付けられることには、あまりしっくりこない、とも話した。日常性、良識、静けさは、確かに中心にある哲学だが、傍らに、遊び心や驚き、進化があっていい、という考えである。
サラ＝リン・トラン
編集者から、ファッションへ
サラ＝リン・トランは、文芸の編集者としての教育を受けてから、ファッションを表現の手段に選んだ。2010年に、共同アーティスティック・ディレクターとして LEMAIRE に加わり、ブランドのイメージとクリエイティブの方向を形づくってきた。ルメールとともに、ユニクロのパリの研究開発センターとユニクロ ユーを率いている。2025年には、出版社「Éditions Siegelbaum Tran」を立ち上げ、最初の本は、カルロス・ペニャフィエルの作品集だった（公式サイト）。
2015年に、ブランド名を「LEMAIRE」と姓だけにした理由に、ルメールは、サラ＝リンの存在を挙げた。「サラ＝リンと僕は、デザインのデュオだ」と話している（WWD JAPAN）。2024年秋冬からは、ユニクロ ユーの、2人目のアーティスティック・ディレクターにもなった（FASHIONSNAP）。
二人の考え方
ムードがスタイルを作る
2026年1月のショーのあと、ルメールは、WWD JAPAN に、こう話した。服に対しては、とても実用的な考え方で、日常的で、機能的な物を目指している。同時に、アートも、詩も、ムードも好きだ。誰かを「スタイルがある」ように見せるのは、服そのものではなく、その人の周りにあるムードで、それは、存在感であり、威厳であり、立ち振る舞いだ、という。2026年の動きは、「2026年の今」の記事で読める。
二人を知ってから、服を見る
二人の言葉は、一貫している。派手な主張ではなく、毎日の暮らしの中で、静かに役に立つ服。店先で、目立つ一着を探すより、自分の毎日に、どれが溶け込むかを考えると、このブランドの服は、選びやすくなりそうだ。これは、編集部の見方である。
